90年代当時、子供とは思えない演技力で、世間に強烈な印象を与えた彼女ですが、それ以上に歌手として発表した作品の内容が実に破格のスケールでした。野心を湛えた音楽家たちによるバックアップが見事です。

彼女の透明感のある声質と表現力が非常に魅力的です。たとえば、つじあやの、安藤裕子、古内東子といった個性派女性シンガーの描く恋愛観を代弁するにも、自然体のまま曲の良さまでしっかりと伝えてくれます。

俳優界のなかでもとびきりのロック・マニア、とりわけ大のプログレ好きを公言している彼ですが、なんとキング・クリムゾンの曲をカバーしています。“スターレス高嶋”の異名を持つ彼の世界観に是非とろけてみてください。

アヴァンギャルドでクレイジーで、時に神々しいほどゴシックで……そんな役者きってのオルタナティヴ・シンガー三上博史ワールドは、ドラマ以上にドラマチックな構成など“魅せる”要素が満載です。

70年代の名バイプレイヤーが音楽で表現したものは、R&Bからソウル、ヒップ・ホップまでをも飲み込んだ濃厚ブルース。しかも相当クオリティが高い。あくまでコミカルに演じられているのも好感が持てます。

美の化身とまで謳われた彼女ですが、その魅力を最大限に発揮させた坂本龍一とのコンビネーションは最高です。絶妙なコード進行、頭から離れられないフックの強さなど、「これぞ秀逸な音楽！」と唸らずにはいられません。

彼の多才ぶりについては、多くの人が知るところですが、音楽活動においても当然例外ではありません。豪華アーティストのプロデュースや、カバーも積極的に取り入れた作品の充実度はほんと贅沢です。

テレビCMでみせた魔性っぷりが人気を呼んだ彼女ですが、松本隆・筒美京平コンビのお膳立てで鮮やかに歌手デビューを飾ります。彼女のもとにはその後も気鋭の作家が集まり、作品は一貫して高い水準をキープしていきます。

鈴木慶一やトーレ・ヨハンソンの手腕もさることながら、彼女の歌声が非常に心地好く、ポップで洒脱な作風に拍車をかけます。チャーミングなイメージが先行しますが、シンガーとしての実力も確かだといえるでしょう。

80年代シンセ・ポップ風の、ほどよくチープで煌びやかなサウンドに乗るスタイリッシュな彼女の歌唱は、国内の女優というより海外の歌姫をちらつかせます。コアな彼女の嗜好性もうかがえ、思わずニヤけてしまいます。

2010年より歌手としての活動も行っている彼女の作品のなかには、名プロデューサー小室哲哉が手掛けたものもあります。90年代のJポップを席巻したTKが“らしさ”を失わず、いい仕事をしています。

アニメ『ちびまる子ちゃん』エンディング曲「じゃがバタコーンさん」はコーネリアスこと小山田圭吾のプロデュースです。またアルバムでは、ET-KING、wyolicaらが曲を提供しています。

映画監督ヘンリー・マンシーニの音源に新たな息吹を与えるなど舞台役者のパワーを感じます。意外なところではアルバム『Love Songs』収録曲「再会」の作詞を元スーパーカーのいしわたり淳治が担当しています。

椎名林檎の手掛けた作品が相性ばっちりでとにかくかっこいいです。出色は「カプチーノ」「少女ロボット」あたりでしょうか。後者には田淵ひさ子がギターで参加。ノイジーな感触でもってしびれます。

子役の頃より、年齢不相応の佇まいが受け、老若男女問わず人気者だった彼の歌手デビューをプロデュースしたのはつんく。ハロプロだけじゃなかったつんくさんタフすぎます。そしてえなりくん、この年紅白出場しています。

布袋、BUCK-TICK、ブランキー、林檎、シアターブルック、9mm Parabellum Bullet…挙げていけばキリの無いロッカーたちの濃密なサウンドに埋もれることなく歌い（演じ）きる彼女の勇姿に拍手です。

歌手デビューしてはじめの頃は、割と王道なナンバーを忠実にこなしていたように思える彼女ですが、小西康陽プロデュース「キミノヒトミニコイシテル」での鬱憤を晴らしたかのようなハジけ具合は聴いていて痛快です。

シングルのみの発売ですが、そのどれもが心地好い作品ばかりです。清楚で爽快、それでいてちょっと天然といった彼女のイメージが崩れることなく高品質でお届けされています。そこには小林武史やユーミンの職人芸をみることが出来ます。

ジョー・ストラマーやイギー・ポップなど、毎回びっくりするようなメンツが彼の作品には携わっています。世界で活躍する彼のことなので驚くこともないのでしょうが、冷静に考えてやっぱりすごいことです。

あらゆるメディアに引っ張りだこ、大人気の彼女をプロデュースしたのはGLAYのTAKUROです。彼女の美貌に負けず劣らずの可愛い声を、おなじみのGLAY節でしっとりと聴かせてくれます。

俳優のときと同様、ひたむきな姿や情熱といった言葉がよく似合います。泥臭いほどストレートなロックンロール、時には甘いバラードもいれたりなど、自作曲でも大いに色気を振り撒いてくれます。

トム・ウェイツやフランク・ザッパを敬愛。ヘヴィ・リスナーでもある彼にとって、俳優だけでなく音楽で自身の世界観を表現していくことは当然の成り行きであったといえるでしょう。自作曲が醸す独特なテイストにもそれは感じられます。

これだけキュートなルックスを持ち合わせているのだから、イメージに合わせた爽やかな楽曲を提供されれば事足りたはずです。しかし、彼はあくまで自身の音楽を追求しています。その心意気たるや応援しないわけにはいきません。

元々はミュージシャンを目指していたということもあり、凝ったつくりの自作曲にはこだわりがみられます。元L⇔Rの黒沢健一やROLLYとコラボするあたり、確かな腕を持っていると言えそうです。

相棒シリーズをはじめ2000年以降の精力的な活動によって、ファン層をさらに拡大していった彼は、2008年に音楽活動を復活させます。そして翌年には26年ぶりの自作曲リリース。躍進は止まりません。

俳優であれ歌手であれ、とにかくリリースすればヒットします。あらゆる面で日本人の好きな要素が凝縮された存在といえるでしょう。ここまでくるとベスト盤を編集するのが一番難しい作業かも知れません。

尾崎豊とも比較されるその音楽性ですが、似て非なるものとして彼自身が織り成すドラマが独自に描かれています。70年代を連想させるフォーク・サウンドも作品の世界観にマッチしていて必然のチョイスに思えます。

歌詞もメロディーも歌声も、多くの人に届けられるべきまっとうなポップスとして機能しています。もちろん女優としても定評のある彼女ですが、共通していえるのはナチュラルな表現による等身大の魅力だと思います。

色々な表情を持つのはなにも女優の時だけでなく、シンガー・ソングライターとしての彼女もクラブ系からロック・サウンドまで幅広く演じ分けます。その自由な音楽性は、次に何が飛び出すかわからないドキドキを与えてくれます。

一般的にはRUI名義でリリースされた大ヒットシングル「月のしずく」のイメージが強いように思いますが、自作曲「もう、いないよ」で聴かせてくれる打ち込みサウンドなど、幅広い趣向を持っています。

朝の連続テレビ小説『ふたりっ子』で登場した演歌歌手。彼女が劇中で歌う「夫婦みち」は、ドラマの反響でCD化され大ヒット。紅白歌合戦にも出場するなど一躍時の人となりました。

実写版『美少女戦士セーラームーン』のキャラクター・シングル・シリーズ火野レイ編。この歌手デビュー作で培った歌やダンスの経験は、ももいろクローバーZとのスペシャルユニットでも生かされているようです。

2013年の関西テレビ開局55周年記念ドラマ『Y・O・U やまびこ音楽同好会』で演じられたロック歌手。剥き出しの熱さは、役とは思えないほど彼のイメージにマッチしています。

朝の連続テレビ小説『あまちゃん』で演じた主人公の母親。劇中では果たせなかった天野春子名義でのCDデビューが、こうして現実の世界で叶えられたわけです。なんてドラマチック！

朝の連続テレビ小説『あまちゃん』主人公天野アキと、足立ユイのユニット。2013年大ブームを巻き起こしたこのドラマの張った伏線の数々。大晦日、紅白歌合戦に登場した彼女たちに痺れた視聴者は多かったはずです。

連続ドラマとして2006年に復活した『セーラー服と機関銃』。かつて薬師丸ひろ子が歌い大ヒットしたあの主題歌を劇中役「星泉」名義で長澤まさみが歌います。ハードルが高いなか、物怖じせず素敵な歌声を聴かせてくれます。

ドラマ『マルモのおきて』で大ブレイクしたこの子役コンビの可愛さは、もはや反則レベルです。しかもたまにムック(犬)という合わせ技。極めつけに曲も良いとくれば誰も太刀打ちできません。

韓国ドラマの日本リメイク版で双子という設定のもと、桜庭美子、美男の二役を演じています。イケメンバンドのメンバーとして活動していますが、端正な顔立ちが役にぴったりはまっています。

ドラマ『タイヨウのうた』主人公、雨音薫の歌手名義。サビで聴かせる王道のJポップ路線ですが、歌詞を含めた楽曲のコンセプトを余すことなく表現した彼女の歌には力強さが感じられます。

ドラマ『時効警察』ヒロインである彼女の役回りは楽曲にもきちんと反映されています。憑依度数高めというか、なりきって歌うのにあえて音程を外すところなどには女優としての矜持を感じます。

劇団・大人計画の一員でもある星野源ですが、リーダーとして主宰するバンド「SAKEROCK」での活躍もここにきてさらに勢いを増しています。マーティン・デニー直系のエキゾチックなトロピカル・サウンドは、このうえなく爽快です。

ワイルドな風貌と、常にファッショナブルな佇まいは、音楽活動においても期待を裏切りません。オルタナ・コンシャスなギター・フレーズと音色のチョイスが、よりアヴァンギャルドでクールな存在感を映しだします。

輝しき女優人生を歩む彼女ですが、「20世紀最後のアイドルグループ」というキャッチで初々しく歌手デビューした4人組の1人でもありました。その音楽性はSPEED、MAXなどに近く、今聴くと懐かしくもあり新鮮です。

俳優として名高い彼ですが、バンド「ARB」のメンバーとして活躍したことが世に出たきっかけでもあります。野太い声から放たれるロック魂で、多くのファンを魅了し熱狂させていったのです。

独特の愛すべきキャラクターは、ラテン・ロックを標榜したバンド「BINGO BONGO」時代の作風でもいい味出してます。ノリの良さだけでなく、ソウルフルなボーカルには確かなスキルを感じます。